L’etrange couleur des larmes de ton corps (El extraño color de las lágrimas de tu cuerpo), es el título elegido por la editora Regia Films para su desembarco en la alta definición en nuestro país. La película, dirigida por la pareja francesa Hélène Catett-Bruno Forzani, que ya dieron buena cuenta de su capacidad tras las cámaras en su debut Amer, presenta la clásica historia de investigación criminal típica de las cintas giallo, pero llevando hasta el extremo la decodificación de sus reglas y motivos audiovisuales. Toda una experiencia audiovisual para los sentidos en forma de neogiallo e inmejorablemente presentada en Blu-ray.

 

Regia Films se estrena en el mercado de la alta definición en España con el título L’etrange couleur des larmes de ton corps, que la propia editora ha traducido como El extraño color de las lágrimas de tu cuerpo. Se trata de la segunda película de la pareja de realizadores franceses Hélène Cattet y Bruno Forzani, que ya dieron sobrada cuenta de su potencia cinematográfica con su cinta de debut, Amer (2009). Si en esta abordaban una atractiva aproximación al cine de género europeo que se adhería, en su concepción y a través de ciertos guiños visuales, a la temática del giallo, en esta segunda realización (estrenada en el año 2013 en diversos festivales internacionales de prestigio, como Locarno, TIFF o Sitges, donde pudo verse en nuestro país por primera vez) desembarcan por completo en la vertiente del fetichismo audiovisual más radical, entregando una pieza de índole experimental pero plenamente consciente de su papel reformulador de aquel cine que de manera tan insana y, a la vez, placentera, entremezclaba el crimen retorcido y el sexo corrompido.

Se trata pues de un ejercicio puro de neogiallo. Donde el símbolo deviene gesto cómplice más que conductor, pero su visualización se antoja de todo punto subyugante, por la riqueza de su propia definición y la cualidad de su representación. L’étrange couleur des larmes de ton corps acaso pueda erigirse como la pieza clave para entender esta corriente -a la que también se adscriben otros filmes como Masks (Andreas Marschall, 2011), Berberian Sound Studio (Peter Strickland, 2012), Tulpa (Federico Zampaglione, 2012) o Sonno Profondo (Luciano Onetti, 2013)-. Como decimos, una obra radical y brillante en su puesta en escena, que supone toda una experiencia sensitiva para el espectador y que, tras la banal historia de la desaparición de la mujer del protagonista y su posterior investigación, esconde una generosa ración de homenajes a directores y cintas clásicas del subgénero, tanto a partir de su (virtuosa, exquisita, sencillamente sobresaliente) composición del plano (audio)visual como en el recorrido de su banda sonora, que reutiliza temas de aquéllas por parte de nombres clave para el aficionado, a saber: Ennio Morricone, Riz Ortolani, Bruno Nicolai, Guido & Maurizio de Angelis…

Sobre la edición -limitada a 1000 unidades y numerada a mano; un pequeño guiño al coleccionista-, se presenta con una impecable calidad de imagen en 1080 Full HD y su formato original de rodaje en 2.35:1, con una pista de sonido codificada en DTS-HD Master Audio 5.1 en su versión original en francés (con fragmentos en danés y flamenco) y subtítulos en castellano, opcionales; lo anterior permite disfrutar, en todo su esplendor, una suerte de experiencia inmersiva para el avasallado espectador. En cuanto a los contenidos adicionales, dentro del disco solamente se incluye el tráiler original, pero el pack (presentado en una bonita caja contenedora, con una única apertura lateral) contiene en su interior un póster tamaño A3 (no anunciado en la contraportada) con la atractiva imagen-motivo de la película, así como un libreto de 20 páginas a todo color y escrito por un servidor, donde intento aportar una visión crítica de la obra, contextualizándola tanto genérica como temporalmente.

A continuación, un reportaje fotográfico de la edición (pincha en cualquier imagen para acceder a la galería):